282. Algo que te haya pasado en el TEATRO (Ft. Gracielina & Frank)

0:11 podcast. Con eso empezamos este episodio. Bienvenidos, bienvenidos a otro episodio más de Cuéntale al Podcast Qué grandes invitados tenemos hoy que empezaron a hacer cuentos de Deja. Póngale un pi en ese nombre. No, no, no, tranquilo A defendernos. Señores, tenemos a dos grandes del espectáculo dominicano del arte dominicano. Está con nosotros, se estrenan ambos en este podcast. Está con nosotros la maestra Gracielina Olivero y Frank Seara. Que por fin se nos dio maestra que viniera. Ay, Dios mío. Qué privilegio. Muchas gracias. Antes que nada, darte las gracias por haberme invitado tan visto y escuchado el programa.

0:58 Exacto. Con respecto a tu pregunta, te diré que... Tú sabes que algo que yo vi de ambos en esta producción... Sí, que ambos formaron parte de Paradiso. De Paradiso. Es que siempre tenían cuentos los dos. Y mencionaban a una gente y... Angelina lo conoce. Y mencionaban algo. Ay, claro, claro. Entonces dijimos, no, no, no, tienen que venir al podcast.¿ Cuándo se conocen ustedes y cómo se conocen ustedes? Bueno, ¿cuándo? Bien atrás, bien atrás Cuándo Rodrigo del Triana dijo? Lo grande que yo tengo para preguntar es que eres un muchacho, ¿eh? Hace tanto que no lo veo. Yo creo que todavía lo tienen. Pues, Más de 40, ¿verdad? Mucho más.

1:44 Yo creo que sí. Más arriba, mucho más. Es más que yo no me acuerdo.¿ Cuándo fue que nosotros nos conocimos? Bueno, yo hacía coro y hacía coro desde los 14. Y yo voy a cumplir 60. Uy, te gané por 5 Entonces se conocen en el arte. En el arte, en los medios. Porque tú empezaste haciendo coro y luego entonces decides... Sí, Manuel Tejada se le metió en la cabeza entre cejas y cejas que yo tenía que cantar. Hizo un proyecto bellísimo llamado Bachata Magic, que lo hice con mi hermana Audrey Campos. Eso fue en el 91. Yo venía de una agrupación que se llamaba Empifis, que nunca podían decir Empifis. Esto de cuentos lo hago mucho porque la verdad que Alan me va a matar, Alan Leitchon, que es el director todavía de MPFIS.

2:30 Pero Alan Leitchon no es el papá de Mónica Leitchon. Tío. Ah, bueno, pues ese es mi hermano Alan. Tenía una agrupación que se llamaba MPFIS. Y yo le decía, yo sustituí a Junior Rodríguez, que fue uno de los fundadores del grupo. Y entonces yo le decía a Alan, es un poco difícil pronunciarlo. Ese nombre ya tiene seis años con nosotros y nosotros somos un grupo de amigos y lo que significa eso es que en la mitología, en el Olimpo, había una estrella que se llamaba Empifis y los dioses se unían porque era amistad. Está muy bonito. Pero eso nada más lo sabía él. La gente no lo pronuncia bien. Énfisis. Énfisis.

3:17 Y todo ese tipo de cosas. Hasta don Jackie Núñez, que en paz descanse, que se le decía a don Jackie Núñez que era el hombre del buen decir. Claro. De lo bien que hablaba. Decía, énfisis. Y yo, bueno, no, no, no. Hasta un día. Estábamos en Quique Yapal cantando. Me voy a obviar el presentador, pero usaba unos zapatos de cocodrilo. Y yo dije, cuando yo vea zapatos, aquí no va a haber algo bueno. No, aquí no va a pasar nada. Y con ustedes, el grupo número uno de rock nacional, el grupo Sí, Félix. Señores yo voy a caer. Y Alan con la guitarra. ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah!

4:30 bueno que sepan que esto va a pasar mucho durante el episodio porque si Frank hace cuentos en los ensayos gracias puñal tiene que hacer el cuento de un lo podemos decir el de ay no no se fuerte se muy fuerte me botan de la iglesia ¡Muerto! ¡Muerto! Ese es bueno, pero es muy fuerte. Muy fuerte, fuerte. Está bien, está bien. Un poco fuerte, sí. Cosa que le haya pasado en el teatro. Frank, tú empezaste cantando, ¿verdad? Y luego,¿ cómo descubres la actuación? Mira, casualmente, el culpable de eso es Fidel López. Que se le ocurrió un día que yo le escribiera canciones o guiones. Hicimos Pinocho en el 97. Y entonces me dio el papel de Pepe Grillo, que supongo que Pepe Grillo era así. Chiquitito. Y entonces este hombre verde. Bellísimo el musical. Y bueno, quien era el director en ese entonces era Enrique Chao Enrique Chao. Hemos pasado por muchas manos. Gracias, que ha tenido mucho, mucho, mucho que ver en los coaching y en muchas de las obras que he estado. Y le he cogido como cariño.

5:47 Yo soy empírico en este caso, o sea, talleres con María Catillo, estar de la mano de Wabi, estar de la mano de la misma grada, estar de muchos profesionales del área, te dan como cierta seguridad. Pero yo he estudiado, he estudiado, nunca más, pero he gozado Y usted maestra?¿ Cómo inicia en la danza? Eso fue lo que la formó. Ahí fue que yo empecé. Yo estaba en el Colegio Paraíso Infantil, en la Avenida Independencia. Y en La Paster vivía una señora bellísima llamada Eladia Rodríguez de Cuello.

6:31 Esta señora rubia, bella, preciosa. Fue a ese colegio un día y dijo que ella tenía una escuela de ballet. Yo no sabía que era una escuela de ballet. Tenía seis años nada más. Y ella dijo que el que se inscribiera, ella lo buscaba y lo llevaba a la escuela de danza, le daba la clase y volvía y la regresaba al colegio. O sea, iba a hacer una clase matutina. Ah, matutina. Matutina. Oh, ok. Ella tenía su escuela por la tarde, pero se acercó al colegio para eso. Yo le dije a mi mamá, fue una señora muy bonita. Sí. Y dijo que tenía una escuela de ballet y que ella podía buscarnos, llevarnos y regresarnos al colegio. Yo quiero que tú me pongas.

7:17 Como a mí me gustaba tanto jugar con los varones. O sea, pelota, soldaditos, porque lo veía como, ay, pero son como más divertidos esas muñecas. Y no hacen nada y los soldaditos tiran y los carritos suenan y tú no haces nada. Me gustaba jugar más con mis hermanos. Y él dijo, pues vamos a ponerla en ballet. Me pusieron en ballet y ella... Y hizo lo que dijo, ella la buscaba y la llevaba. Nos buscaba, nos llevaba. Y en una clase, una de esas pocas clases que yo cogí en la mañana, ella notó que yo me fijaba bastante bien en otra, que parece que ella había estado en danza. Y yo imitaba todo lo que ella hacía y lo hacía perfectamente como ella lo hacía. Ella me dijo, tú puedes venir por las tardes.¿ Tú crees que tú puedes venir por las tardes?

8:14 Yo dije, claro que sí. De frega De frega yo? Te le gustó desde un principio. Sí, claro que sí que yo puedo. Porque mi papá bailaba mucho conmigo, me enseñó a bailar. Claro que sí que yo puedo. Le dije, dice, pero no se lo digas a nadie. O sea, nada más díselo a tu mamá. He hecho seguido,¿ qué fue lo que hice? A todo el mundo.¡ Me dijeron que viniera por las tardes! ¡Wow! Y dice a la que yo estaba invitando,¿ y por qué a ti? Porque yo sé bailar más que tú. Y yo digo, yo no sé hablar con la maestra. Exacto. Eso yo de eso, a mí fue que me dijeron, a ti no. Y le dije, tengo que ir por las tardes, dice la maestra. ¿Cómo? Sí, tengo que ir por las tardes. Y ya, después de eso.

8:59 Más nunca. Más nunca dejé de bailar. Mi primera función fue como solista. ¿Qué? Me pusieron un baile solista. Mira qué sencillito. Era de diciembre. Me despatillé desde la primera. ¡Wow! Y usted va a bailar sola. Cómo le pasó a Alicia, Alonso? No.¿ Qué pasó? Qué es ese sonido Pues sí, nada, y de ahí para adelante siempre fue la danza, la danza, la danza, la danza. Aunque mi madre me decía, usted no va a ser artista. ¿Qué? Yo, bueno.

9:47 Y entonces doña Nadia me decía, usted es artista. Y yo, ok. Una me dice que no, otra me dice que sí. Déjame quedarme con la que me dice que sí porque me gusta más. Claro. Pero usted no estudió nada en la universidad. Sí, yo estudié. yo estudié arquitectura. ¿Qué? De hecho, en un examen... Ay, Dios mío, las cosas que le pasan a uno por estar metido en el arte. Ella decía, no, usted va a ser profesional, pero no va a ser artista. Yo, no, está bien. Para que me dejaran seguir bailando, tenía que seguir estudiando. Y yo tenía un examen final... De Estructura 1. Y yo tenía también un baile como solista del Ballet Clásico Nacional, que yo era primera solista también, de la Silphie, del Padre de la Silphie. Y yo tenía...¿ Es como MPV?

10:39 Es como... Argo ahí Tiene un argo. Y entonces yo tenía que ir a un examen porque era la misma hora del examen. La función era la misma hora del examen. Yo me estaba volviendo loca. Y yo que no sé lo que yo voy a hacer. Y me dice la muchacha de... Pero oye lo que tú vas a hacer. Tú te vas a maquillar. Tú te vas a peinar. Y te pones tus zapatillas, tus mallas, todas tus cosas. Te vas al examen. Y viene corriendo al Teatro Nacional y entonces nosotros te esperamos con el vestido. No, no, no. Y así lo hice. Yo me maquillé, pero la sílfide es una cosa muy clásica de los años de cuca pa' atrás. Y yo estaba completamente pintada de blanco, porque una sílfide es una cosa muy etérea. Y yo pintada de blanco con mi piquito rojo y mis cejas negras y este pelo en un moño clásico. Blanco, pero blanco brazo y todo.

11:37 O sea, blanco, blanco, literal. O sea, talco, tipo talco. Talco. Así perlina. Exacto. Y me pongo mis zapatillas de punta. En esos años se usaban los suecos. Meto mis pies en mis suecos con mis zapatillas de punta, agarro mi carrito y me voy para la universidad. Hago el examen. Y qué le dijeron los profesores y los alumnos? No, pero ya tú sabes. A medida que yo iba pasando, la gente hacía... Se quedaba mirándome porque este fantasma que iba caminando. Ya tú sabes, pero yo sin mi cun, cun, cun. A mí no me importa. Yo iba así. Y cogí mis... Y el profesor mirándome así como Y me pasaba por al lado y dijo, Y yo me entregué el examen y me voy. Profesor, que tengo una función de ballet. Ah, entonces fue que entendió Ah, ok. Corriendo. Hora, nueve menos cuarto. Ya yo iba.

12:42 A las nueve menos cuarto,¿ ya usted había hecho ese examen? Ocho y media Yo lo hice, yo no sé de lo que hice,¿ tú entiendes? Ya, ok, usted lo hizo Y pasé. Ah. Cuando yo llegué... O sea, aparte de todo, era buena en arquitectura también. Ah, bueno, diseñando, ok, sí, pero número no, jamás. Ok, ya, ya. Por favor Entonces, cuando yo llegué al teatro, estaban los compañeros míos así, con el vestido así abierto. Y yo dije, ta, ta, ta, ta, fuá, fuá, fuá, largué los suecos. Me quité el calentador que tenía, porque usaban unos calentadores hasta aquí. Me quité el calentador, me metí la cosa, me pusieron la cosa, subieron el zipper y estaba el partner mío así, esperándome. Ay Dios. A bailar.

13:26 Eso lo montó una rusa que vino para acá porque la hija se le había casado con un dominicano y ella vino para acá. Porque ella decía que nosotros éramos unos salvajes. Y que ella no sabía en qué mano de quien es que había caído su hija. Ella vino para acá. Ella sentara que hay un baile nacional y ella va a ofrecer su servicio. Que no le pagaran ni nada. Era una de las mejores bailarinas del Bolshoi. Vino a parar aquí. Y montó esa función. Y yo hice ese baile. Y al final, ella fue donde me dijo, tú bellísima, brava, esta niña brava, brava, no hablaba nada. Esta brava, excelente, brava. Digo yo, ay, pues muchas gracias. Señores, yo nunca en mi vida había bailado tan bien como yo bailé esa noche, con ese trajedín, para allá y para acá.

14:12 O sea, literalmente como la película. Yo me sentía que yo estaba bailando en el aire. Y entonces, espérate,¿ usted terminó la carrera?¿ La tuvo que terminar?¿ O llegó un momento que ya le dijo a su papá, ya? Yo terminé todos los diseños. Todos los diseños. Me faltaron los números. Claro Donde yo no tuve, no congeniaba con eso. Pero fue antes de que yo tuviera que fajarme con los números. Yo fui cogiendo como todo lo que yo podía. Los diseños, los dibujos. Todo ese tipo de cosas yo lo fui cogiendo adelante. Yo lo pasé todo. Y una noche Me despiertan. Mis hermanos me dicen, reunión en la galería. ¿Cómo?¿ Qué pasó? Y voy yo con un ojo abierto y otro cerrado. Está durmiendo. Me dice, hemos llegado a la conclusión de que tú eres artista.

15:01 Tú tienes que dedicarte a tu arte. Tus hermanos? Mi mamá, mi papá, mi mamá. Ah, todo el mundo. Reunión familiar. ahora me lo dicen ahora que ustedes me lo están diciendo o sea tu perra y me fui a acostar si la dejé es que yo no soy arquitecto yo soy lo que soy lo estaba haciendo porque mi mamá quería pero no era realmente hay que recalcar hay que decir bien claro que en la época de nosotros el arte no era bien visto el arte era un hobby muy bonito, pero no era una carrera. Porque a mí me pasó exactamente lo mismo. Que de eso no se vivía. Yo era escondido que iba a estudiar y a cantar y a hacer los coros y todas las cosas Sí, escondido.

15:49 100%. Pero mira lo bipolar que era en mi casa. Yo cuando tenía 6 años me regalaron un pianito. Y yo me volví loco y sacaba todo el pianito. Y cuando quise coger clases de piano,¡ sobre mi canal! Yo decía...¿ Pero para qué me regalaron? Y tú tocando del piano. Y mira que en mi casa se cantaba hasta en el divorcio. Y mi mamá y mi papá se divorciaron cantando. Él le cantaba. Diciembre me gustó, pa' que te largues ya libre.¿ Había o no había música? Señores, perdí tiempo en administración, en medicina, en hotelería, que fue la única que terminé el técnico Porque había que llevar un título. Era la época, el técnico de hotelería. Y dije,¿ tú sabes qué? Total, me lo estoy pagando todo yo. Yo voy a hacer lo que yo quiera hacer. ¿Ah, te lo pagabas tú todo? Sí, sí.¿ Y cómo? Se lo agradezco. Bueno, por el picoteo.

16:46 Ah, picoteo del mismo arte. Yo empecé trabajando a 18 años. Desde que salí del colegio Vivimos de esto y somos felices con esto. Somos los primeros fans. Exacto No vaya a un programa y no me diga, grábamelo Soy mi mamá. Y la verdad es que lo quise mencionar porque creo que todos los de nuestra época pasamos por ese traje. Por ese traje No era bien visto. No. Lo que pasa es que crecieron igual. Los viejos de nosotros crecieron igual. Le exigían eso. O sea, solamente habían cuatro carreras en este país. Usted es médico, o es abogado, o es dentista. O es ingeniero. Ya Usted no es más nada.

17:31 Y cómo entonces tú llegaste a actuar? Llegué a actuar... Yo como bailarina era bastante histriónica. Yo proyectaba mucho, yo era bastante histriónica. Una vez me llamaron para... Bueno, nos llamaron porque yo siempre pertenecía a un grupo de baile. En el Baile Santo Domingo, que la directora era Inga Despradel, nos convidaron a hacer la parte de danza de la ópera La Traviata. Y ahí comencé yo como a gustarme eso de bailar, cantar y también poder actuar. En Víctor Victoria, creado por Guillermo Cordero, que fue el director y el productor de Víctor Victoria, junto con Cecilia García y Freddy Veragoico, que fueron los que hicieron Víctor Victoria Fue la puerta para mí.

18:41 Pero relativamente, hace poco, relativamente. Relativamente, sí. 25 años, ¿no? Más. Más. Sí, eso fue en 90 y... ¿90? Sí. Mucho, mucho más. ¿Qué? 90 y algo. Sí, sí, no, no. Eso hace mucho tiempo. Freddy fue... Freddy... Pero dije que eso fue un espectáculo. Fue un espectáculo inmenso Yo tengo varias historias con Freddy. Porque yo le... Freddy decía,¿ y tú crees que esta escenografía va a estar lista para... para pasado mañana. Digo, yo creo, claro que sí, Don Freddy. Y se quedaba mirándome así mismo como tú me estás mirando. Me decía, tú debieras de escribir un libro. Decía Nunca entendí por qué me decía eso. Tú debieras de escribir un libro. Yo, no se apure, Don Freddy, que sí, que lo va a conseguir. Yo trabajaba con Freddy. Yo era Cecilia, porque ella vivía en Miami. Y mientras ella estaba en Miami, yo hacía la parte de Cecilia. Y eso para mí fue una escuela. Y trabajaba con Verónica López, que era la que estaba montando actualmente ese museo. musical y fue una escuela fantástica y luego me casé bueno ya estaba casada ahora que me acuerdo no se llama ópera merengue ¡Ay! ¡Ay!¡ Que tenemos un cuento buenísimo de ópera merengue!

20:10 Ópera merengue creado por Rafael Villalona, era el director actoral. Estaba Johnny Ventura y... Sonia, muchísima gente Sonia. Toda la gente del medio. No, pero me falta una persona. Barras de personas. No, porque estaban clásicos... Sí, no, ahí está Ahí mandaron a buscar como a todos los artistas. Actores bailarines, cantantes.¿ Era una ópera o era un musical? Era un musical, pero se llamaba de merengue. Era cantado. Lo que pasa es que la palabra ópera fue lo que realmente confundió a la gente. Entonces, era la primera ópera, por así decir, escrita para este país. donde involucraron a mucha gente que eran muy buenos en su área pero no necesariamente eran actores profesionales o cantantes líricos o bailarines uno de los mejores cuentos mi socio que es un personaje va a la ópera porque su mejor amigo tenía que llevar a su abuelita que tenía 86 años Entonces la sentaron en la tercera fila.¿ Qué pasa? No sé por qué hubo un disturbio de asiento. Sentaron a la doña aquí y ellos tuvieron que sentarse en las dos sillas de atrás. Pon tu tercera fila, cuarta fila Adelante. La ópera duraba como cuatro horas.

21:40 Dios mío, era una cosa interna. Era eterna. ¿Cuánto Era, no, no, no. Entonces, obviamente, tú sabes que el dominicano sabe de todo. Bueno, pero para los efectos especiales.¿ Alguien sabe trabajar con efectos especiales? Bueno, yo manejo polvo. Ah, pues tú. Y el carajo llenó los cañones. Can, can, can, can, can. Llegaron los buques, ya iban por más de dos horas y pica, había pasado el intermedio y el público estaba... Ya tú sabes, la pobre doña Asunción durmiendo ya como por el quinto sueño estaba la doña. Y vienen y llegan los españoles y la vaina... ¡Bang! El suto tan grande que hasta de los buques comenzaron a... ¡Saltaba! Actores, ya ustedes saben, el público, el... Y después, como los diez minutos... Porque fue grande. Fue nervioso. Bueno, a mí me contaron que dañaron la acústica en ese momento del teatro, del tablazo.

22:48 Fue duro. Fue que mi socio y su mejor amigo se dan cuenta y dicen, ay, abuela.¿ Y dónde está abuela? Abuela no se veía. Abuela estaba en el piso... ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay! ¡Ay, estoy mal! ¡Ay, estoy mal! ¡Ay, estoy mal! ¡Ay, estoy mal!

23:49 Entonces, tú estás en esa obra. Yo era entrenadora. Yo entrenaba. Le daba acondicionamiento físico a los actores. Eso fue un año de entrenamiento. Para esas cuatro horas, me imagino, claro. Exactamente. Eso fue un año para esas cuatro horas para montar aquello. O sea, todo el mundo tenía que tomar clases de música, de canto. O sea, mi primera clase de canto la recibí de Marianela Sánchez ahí. Ella era la directora vocal. Nos enseñaron folclor, nos enseñaron a tensar una tambora, a tocar una guira. A usar un fuete.

24:40 Todos los elementos criollos del folclore dominicano. Nosotros teníamos que tener conocimiento y saber cómo usarlo. Duramos un año. ¿Qué? Un año entrenando, tomando clases de actuación, tomando clases de todo. De todo, de todo. Durante todo un año. Y era desde por la mañana hasta la tarde noche. Ay, Dios mío. Entrenando. Sí, nos pasamos el día entero ahí adentro. En Nuevo Teatro. En un teatro que dejó, lamentablemente dejó de existir, se llamaba Nuevo Teatro. Ese teatro lo desbarataron, hicieron el escenario del tamaño del Teatro Nacional para nosotros trabajar ahí. O sea, fue todo un Broadway.

25:28 Y cuánto duró en escena en ese momento? No, como tres funciones o algo así. Intentaron llevarla afuera y no sé cuándo. No, la llevaron fuera, pero eso fue un descalabre. Porque fue una de las tormentas de nieve más grandes del siglo en aquella época Qué perdón?¿ Más grande del siglo qué? Una tormenta de nieve. Se la llevaron a Nueva York y cayó una tormenta de nieve, la tormenta más grande del siglo en aquella época. Y... Los telones se perdieron, no llegó la ropa, fue un desastre. O sea, que no se pudo hacer ni siquiera ya. Se hizo, pero sin nada de eso. Ok. Sin nada de eso, porque la gente quería. Obviamente, sin el efecto del cañón. Sí. Porque el efecto no se había ensayado, se tiró por primera vez en esa función.

26:13 Sí, porque, señores, eso fueron los pininos, eso fue Ópera Merengue, una de las primeras cosas que se hizo Entonces, para mí, esa fue como la escuela donde yo aprendí lo que era la actuación, todo eso. Ajá. Y a partir de ahí llegó Víctor Victoria, ya yo tenía esa preparación, pude trabajar con Verónica López, que era su asistente, hice un papel también pequeñito en el montaje, y después fue Belly Bestia, y así comenzó. Miserable, ¿eh? Que tú fuiste coach de Los Miserables Coach de Los Miserables, también. Que fue maravilloso. Hay un cuento buenísimo Ustedes saben que... Usted puede.

26:54 Sí, halo. Mi hombre. Halo. Cámbialo, no diga el nombre ya. Todo se puede aquí, Frank. Era un señor de modestia aparte, un elencazo. O sea, era un elenco maravilloso. Y entonces nosotros tuvimos que, como había una escenografía que giraba todo el tiempo, tuvimos que montar la escenografía a idea de Luigi Guzmán y Carolina Rivas, que eran los productores, nos prestaron el cuarto piso del Canal 4, y duramos ahí un mes pero todo bien, cuando llegamos al teatro, estaba todo seteado. Memo, que fue Marius, yo fui a Baldeán, ustedes conocen la historia, ¿verdad?

27:35 que supuestamente en la Revolución Francesa, Valjean era un sobreprotector de todo el mundo, cuidaba a todo el mundo, y Marius era el enamorado de su hija. De Cosette. Llega un momento que lo hieren, y bueno, una escena, y hay un tiroteo, vemos que es malo y lo ejerce. Sí. Había una escena que los... Y pasaba de verdad en la vida real de que los perdigones se rehusaban. Entonces había que tirarse de la barricada al otro lado a recoger todas las municiones a expensas de que te mataran.

28:16 Y el primer valiente que se tira es un niño. Ay, Dios. Estábamos en escena, el niño, la crisis del niño. Y para proteger al niño no tiró, tiró. Pa, pa, pa, pa, pa. Y la vaina girando. Y el malo de la risa. Entonces cuando la vaina giraba, obviamente, el bajo iba llegando. Y el niño muriéndose. Y tú decías,¿ por qué yo no me quiero reír? Porque la gente me lo va a ver cuando vea. Que de vuelta, rápido, rápido.

28:58 O sea, bailes y maldades así. Ay, Dios mío Porque para el que no lo sabe, se tiene una tradición, digamos, ¿verdad? De hacer bromas en las últimas funciones. Sí. Se baila así todo el tiempo. Todo el tiempo. Yo me acuerdo con Melenciano, que hizo de Jaber un Jaber maravilloso. Abría un mapa persiguiendome a mí, que era de Baljan, que supuestamente yo era un ladrón porque me robé un pan. Y el tigre tenía una psicosis con Baljan. Y él abría el mapa. Ajá Y qué había en el mar? Traba maravillas. Sí. Y a Melenciano no se le puede hacer eso. O sea, se descontrola, coge unos piques, así que...

29:39 Le pusieron foto porno. Uy, sí, le hacían mal a Kenny. Las bromas de Kenny son legendarias. No, las bromas de Kenny no.¿ Tú no te sabes el cuento de Kenny con Nurín? O sea, Nurín, que en paz de cáncer, ay, Nurín, qué falta haces. Sí. Nuri hacía la Pinky. Y la Pinky en sus inicios, por falta de micrófono y un sinnúmero de tecnología, grababa los diálogos. Todo. No las canciones, no. Los diálogos, todo. Sí, verdad. Y esta es la historia de la Pinky y la lámpara mágica y los 40 ladrones, no sé cuántos. Entonces Pinky tenía una princesa que resultó que era su hija y la princesa venía una bruja y le decía algo y caía dormida durante mucho tiempo y la única forma de ella salvarla era encontrar a la lámpara del genio y sobar la lámpara y que el genio saliera y el deseo era pedirle una poción. Pero a todo esto Pinky se faja con maleantes, con ladrones, con todo el mundo y pasa por varios reinos hasta que llega donde Kenny, que era el genio.

30:43 Todas las noches muy bien, le da su poción, potecito, pa. Hasta un día, todo doblado. Hasta un día que llega, genio, yo soy Pinky y no sé cuánto y tenemos que salvar a la princesa. Dame la poción, que ese es mi deseo. Ok. Un termo.¡ Qué gracia! Y ve a Anurín, que está doblada, tratando... Y se parece un tal Mulao. Montarse la lámpara mágica, el alfombrero La lámpara mágica. Con el termo Media hora más, porque había que llegar al otro sitio.

31:27 Ese es Kenny. Eso era Kenny Y, por ejemplo, cuando hacen ese tipo de bromas... ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! ¡Ah! y también él hizo un cuento aquí con Javier que yo era compañero de escena en Elf cuando hicieron Elf y toda la conversación era Javier terminaba como que Javier le preguntaba algo que el cosa está por ahí no sé qué Y Kenny se la tiró al principio. Desde el principio. Le dijo la respuesta. La respuesta. Si me vas a preguntar tal cosa, es tal cosa. No, espérate, Santa.

32:31 Porque tú no, qué sé yo, qué. Y él decía, ajá, sí. Y nos miraba. Willy Eso fue en Willy Eso fue en Willy. Ah, Willy. Sí. Él era un elfo, sí pero Willy. Que le quedó como 15 minutos hasta acá. Como 15 minutos de obra. Eso lo monté yo. No, no, no. Yo lo diría. Y, por ejemplo,¿ cómo se manejan esos relajos después de que la obra termine? Pero reír no se me da cuenta.¿ Y qué tú quieres? Que ya te das cuenta.¿ Los directores no se molestan? Claro que sí. Yo me quillaría Obviamente, después de ahí, no queda de otra, pero los directores se molestan. Y tienes un riesgo. Por ejemplo, yo hago con mis socios muchos eventos que le decimos arte corporativo. El arte corporativo, le hemos puesto ese nombre, es un diseño de... Las empresas siempre se han quejado de que sus empleados van a trabajar ponchando tarjeta con un sistema medio arcaico y cansón. Y realmente ese es su primer hogar, porque son ocho horas y diez horas que se la pasan. El resto lo pasan comiendo y durmiendo en su casa. Entonces es tratar de que las empresas, los empleados sientan que están en su casa, aunque sea su segunda casa. Y las artes, por la sensibilidad que dan, crean ese tipo de cosas. Entonces nosotros cogemos, vamos a suponer que tú tienes un banco. Y yo te digo, tipa, anda, dame los valores del banco. Los valores son seguridad, buen servicio, un sinnúmero de cosas. Y entonces yo cojo. Con tu historia trato de escribirte un musical o una premiación o canciones donde le doy participación

34:04 a los empleados sin que los otros se enteren para que sea sorpresa. Los integro Eso le levanta a ellos la vida y se sienten que están en algo chévere. Bueno, pues entonces a esta empresa, que no voy a mencionar el nombre, le estamos celebrando 40 años. Salud. Gracias. Buscamos un sitio grandísimo ahí en San Susi y bueno, había una alianza con Disney que en aquel entonces Ay, yo tuve en esa. Ah, te lo sabes. Había una alianza en Disney porque Disney en ese entonces, no sé ahora, era la compañía que daba mejor servicios. Entonces yo venía a dar charlas de cómo se daba un buen servicio. Y el señor con una rigurosidad y todo era. Todos los días yo no terminaba con esas reuniones. Iban a traer a Mickey Mouse, Mickey Mouse, mi amor, a vinagre a una chambra.

34:55 Tú no podías ni mirarlo. Ahí viene Mickey Mouse. ¡Ah! Sí, sí, sí. Increíble. Peor que Jennifer Lopez. Peor. No podíamos ver a Mickey Mouse. No lo miren. El musical, wow, y lo dirige y todas las cosas, preparamos todo y le enseñamos todo a ellos para que ellos vean que va acorde a su propuesta, pero que obviamente no podemos tocar nada que sea de ellos. Imagínense, a Mickey Mouse no se podía tocar. Claro. Pero vino Mickey Mouse full. Sí. Pero esa empresa estaba muy aliada con Disney para traerle a Mickey Mouse. Bueno. Ya lo sabes. El asunto es que contratan a una persona que ya le había dado dos servicios. También el nombre que le hacía, le montaba los buffets, la decoración, etcétera, etcétera, etcétera. Y dice, yo voy a hacer la hora loca y yo voy a llevar un bizcocho que lo voy a llenar de velas y no sé cuánto de vela de esta de bengala. Yo, que soy un fresco, que no me cayó nada, le digo, hermano, yo creo que en un sitio cerrado Una vela de bengala es un problema. Imagínense, 40. Entonces, pon eso aparte.

35:56 Porque son dos cosas aparte.¿ La hora loca de qué era? De Disney. De muñecos de Disney. Sí, la autorización de Disney. Pero lo mejor de todo es... Los muñecos. Los enanos de Blancanieves eran más grandes que yo. Y los piecitos le quedaban como fuera... Y tú la veías toda suñega como derretida. Hasta que traen a la sirenita, que era la sirenita Que no podía caminar porque tenía su cola. La traen entre cuatro. Y la ponen en la tarima principal, donde ya va a haber un show con el torito. No, mi amor. Y ya está. Mira, ya comenzó. Y tú la veías. Y al principio todo muy lindo.

36:39 Y están todos los muñecos haciendo bullas, odiando a la gente, friñendo por arriba y por abajo. Se acabó el show de los muñecos que eran como 10 minutos y se van y me han dejado. A la sirenita y un milagro más inconstante. Todos se encuentran a la sirena.¡ Qué sirena, sirena!¡ Que se lleven de esta sirena! La tipa ya tenía cuadritos, mi amor. Estuvimos llorando. Tuvimos que sacar ya la guagua de los muñecos.¡ Que dejaron a la sirena! De verdad. Cuadrito rebajó, mi amor.

37:21 Se puso así. Dando ahí abdominales. Mi amor, abdominales. Ay, Dios mío. Y ese tipo de cosas a veces. Pasó algo con las venas. No, porque antes vino. Pero antes vamos a cantar los 40 años. Cumpleaños. Y entra el presidente de la empresa. Mi amor, hubo que buscar. Cámara de gas. Abrir todas las puertas porque las vainas se cortaban en el aire. ¡Claro ¡Claro Abra la puerta!¡ Abra la puerta! Que nos mojamos! Y entonces tú quieres como coger al tigre y matarlo, pero después al final es un cuento para que te dé mucha risa.

38:08 Yo hablando de Mickey de muñeco, me acuerdo cuando... Cuando usted hizo de Mrs. Claw en Blue Mall y llevaron al chocolatico. Ay, el chocolatico está poniendo mal. Indirita y Nicolás eran los duendes. Ellos estaban en persona y el chocolate lo han dejado ahí la gente de la empresa. Y el chocolatico, el besito, se estaba mareando, se estaba poniendo mal. Y Indirita dice... El Chocolatico se está poniendo malo. El personaje. Vengan a buscarlo. Porque el Chocolatico está así, mira. Está oficiando el pobre muchacho dentro del Chocolatico. Me estoy poniendo malo. Ya tú sabes, personaje que no se puede romper. El Chocolatico se está poniendo malo.

38:57 Aparte de eso,¿ qué más le ha pasado en escena? Así que, que ustedes hayan tenido que sacar de abajo, que no pueden controlar la risa, que ven algo en el público, un accidente en escena, o en algún ensayo. Ay no, pero lo mío fue muy trágico.¿ El qué? Con, bueno, las dos personas están en el cielo, Dios lo tenga en su gloria. Con José Cunjar y Patricia Cuasiati eso fue terrible se llamaba la leyenda de Mandé eso lo montó Patricia eso es autoría de ella y en un momento había una cargada que se hacía entre dos la historia Mandé era un cacique prácticamente Y todas las mujeres lo amaban y había una en específico, que había otro cacique, eran dos, que estaba también enamorada de Mandé. Y el esposo de ella los enfrenta a ambos. Es un ballet.

40:10 Y hay una pelea a nivel de danza y la cargada era, Patricia venía corriendo, el esposo la agarraba por la cadera la subía, la tiraba hacia atrás y mandé la garra. Y sigue la coreografía. Pero Patricia corrió, Juan Calderón la agarra por la cadera, la sube, y en vez de hacer así, lo que hizo fue así. Ella iba así, empicada, y si caía al suelo, se iba a tenucar. José, que está detrás, que ve la inclinación que ella tuvo, trae, él se mete y la agarra. Y el peso de Patricia, este es su espalda, el peso de Patricia le hace eso a la espalda.

41:02 Y eso fue en medio de la escena, no fue un ensayo. En la función. En la función. Y él cae. No me puedo mover, no siento las piernas. Bailarín. Ay, Dios mío. Y la gente se quedó como... Pero, o sea,¿ ustedes se dieron cuenta? Ahí mismo. Usted estaba. Sí. Usted estaba dentro de la escena No, eso era un pas de trua, o sea, un baile entre tres. Y yo estaba afuera porque en ese momento se entra, seguía la coreografía. Después de esa cargada, yo estaba esperando en las patas para entrar. Y cuando yo veo que pasa eso, yo le digo a los demás, no le pongan la mano, nadie lo puede mover y hay que buscar un médico. Entonces la música seguía, y la gente,¿ qué es lo que pasa? La gente, ay Dios mío, ya tú sabes, fue terrible. Bajaron el telón, pero, Dios mío, la mitad del cuerpo de él quedaba afuera del telón, o sea, hacia. O sea, vaina de película, señores.

42:01 Vaina de película, entonces tuvo que volver a subir el telón y buscar del público, gracias a Dios, había doctores. Los médicos vinieron. Después de eso, en el Teatro Nacional comenzaron a poner un médico. Claro. Después de ese problema. Y... O sea, que en cada función hay un médico. Hay un médico. Sí que pasa. Pasan muchas cosas. Pasan muchas cosas, señora. Imagínate. Mire, pero... Eso fue...¿ Tienes razón? No lo había... No me había percatado, pero sí. Es necesario Para poder poner la tarima giratoria, obviamente hubo que poner una sobretarima. Imagínate que la tarima del teatro, que ya para el público que estaba... en la primera fila ya es alta, calcula tú que le pusieron por lo menos tres o cuatro pies. Tres pies, tres. Era como de ese alto. O sea, que se duplicaba. Y arriba de eso, entonces, la tarima giratoria. Y Doña Marosa, que era la regidora durante siglos, alguien que amo con locura, que se ha retirado ya por la edad.

43:04 La esquina de Marosa Era muy exigente. Bueno, sí, es un letrero que le pusieron la esquina de Marosa. Y me acuerdo yo que Dottel era el escenógrafo y ella tenía una forma muy particular de hablar despacio. Y así, Dottel, yo te he dicho que ponga la línea, va a haber un accidente. La línea era el borde. El borde lumínico que aunque no haya luz, la gente supiera que era un borde. Que ahí termina. Y entonces ella fue, ese día fue casualmente a discutir con Dottel. Dottel, yo te dije que... Ella misma. Y hubo que salir corriendo. Se les rompieron todos los dedos. Fractura abierta de los dedos Ella misma peleándole al escenógrafo. Que vamos, no tuvo así que culpa de nadie en ese momento, pero ella ya lo había perdido.

43:58 Porque era un elenco muy grande y los miserables Era... No sopara. No paraba. Aparte de que como tú tenías una escenografía rodando todo el tiempo, independientemente de que se supone que tú sabías dónde ibas a salir, te desubicabas. Porque tú estabas... Aunque tú hubieras parado, tú entiendes. Ok,¿ qué hay aquí? Yo estoy aquí de este lado. Era peligroso. Muy peligroso. Pero te mantenías constantemente dando vueltas. No, no, no. Ella giraba porque... Imagínate que esta... Eso era el ánimo, ¿verdad? Entonces, eso se dividía con una pantalla, con una transparencia. Aquí está el público. La pantalla caía ahí. La transparencia caía ahí.

44:45 Mientras aquí atrás se iban colocando sillas mesas, etcétera, etcétera, para la otra escena. Para la otra escena Entonces subían esto, esto rodaba. Y eso volví y bajaba. Y volví y bajaba. Se sacaba todo lo que había aquí y se comenzaba a preparar. Pero, por ejemplo, para dar el... Esa producción fue espectacular. Fue espectacular. Yo no la había visto. Sí, fue muy buena Tengo 23, entre obras y musicales, en las que he podido participar. Y Los Miserables, con respeto a todo lo que he vivido. Porque aquí se han hecho cosas maravillosas. La música de Los Miserables. Es que es un musical poderoso. Es una cosa... Mira, a mí me pasó que el domingo, como dije, que fui a ver Chicago, que, by the way, bellísimo.

45:34 Fue el último día también. Y José Llano, su productor, dijo, y ahora, al final... quiero presentar mi nuevo proyecto. Y comenzó, pam, pam. Te erizó la piel. Sí. Claro. Me olvidé de Chicago. Sin minimizar, me olvidé de Chicago. Dios, es que esto es demasiado hermoso. Mira, con música largo. Largo. Tú sabes que yo creo que te lo comentaba. Yo traté de ver la película, no he tenido el chance de verlo en vivo, lo miserable. Y la vi, la película entera. Pero siento que no la disfruté como pudiera disfrutarla ahora. Y quiero verla de nuevo. Porque, como tú dices, es un musical largo. Y es un musical clásico hasta cierto punto, ¿verdad? Sí, es clásico. Y como que en ese momento la fui a ver en el cine. Tal vez no sabía lo que me enfrentaba. Y como que no lo supe disfrutar. Yo quiero verla ahora con esta madurez que tengo. Y yo encuentro que pasaron algunas cosas. Por ejemplo, tú que estás acostumbrado a ver gente porque tienes muy buen oído, porque... Eres actor porque eres un productor y porque siempre vas a buscar la calidad sin minimizar a los actores. Porque, por ejemplo, Anna Hathaway, me la quiero comer todavía con su actuación. Pero no sé si recuerda que toda la música fue, o sea, todas las canciones fueron en vivo. Ellos cantaban con un pianito y después la orquesta la armaron ahí.

46:54 Eso era un plus, pero también era un contra. Por ejemplo, Russell Crowe, que no era cantante. Ahí lo acabaron. Lo condenaron a muerte. ¡Oh! Lo acabaron. Yader es un personaje principal. Principal. La gente todavía dice que cómo él se atreve. Principal O sea, la contraparte y el odio y la rabia de Yader en una muy buena voz.¿ Tú entiendes? Eso en vivo yo sé que te va a cambiar. Puede pasar que una gente te desafine, te cante mal. Porque el que no desafina está muerto, señores. No, de verdad. Todo desafina, Frank. Todo el mundo desafina. En algún momento, claro, me imagino. El mundo desafina y está muerto. Muertecito. Eso lo está hablando Maridalia, Juan Luis lo hemos dicho. Pero¿ y por qué la gente entiende como que uno no puede desafinar? Por cansancio, porque no se oye bien, porque está ronco, un sin número de cosas. Claro. Es normal.

47:45 Y eso le da vida a la escena. Que el cine, normalmente, como es grabado todo, uno oye la perfección. Por ejemplo, este musical que también trabajó Hugh Jackman, The Greatest Showman. Las voces eran espectaculares, pero eran dobladas. Claro. Sí, totalmente Y tú te dabas cuenta. Yo lo amo, ese musical. No, yo también. La música es muy buena. La participación de la tipa que canta con el pulpo sola. Ay, que no es ella. Cómo así? La que canta no es esa. No, la actriz. Es la dobla. Ajá, la actriz dobla. Ella se llama Rebecca Ferguson, me parece.

48:25 Ella hace el doblaje y la cantante real pudo hasta hace creo que dos años decir que era ella. Y por qué no la pusieron?¿ No actuaba? No, creo que no. Yo creo que ella solamente era cantante y querían esta mujer. Y quien dijo que la voz la hiciera otra persona fue la misma actriz. Porque dijo, no, esa canción es la canción más poderosa del musical. Claro Mira que tiene canciones buenas. Sí, muy buenas. A mí me encanta. Pero la gente piensa que es ella cantando. Pero ella se ve como ella. Lo dobló perfectamente. Lo que pasa es que la dobló perfectamente. La respiración. O sea, la tipa practicó todo. O sea, cómo ella respira, cómo ella todo. Para que quedara lo más real posible. Es perfecto.

49:06 Bueno, para terminar el cuento de Mandé, José No importa. No, pero los dos, tanto Marosa como José, salieron bien. Él recuperó su... su movilidad. Y volvió a bailar igual. Volvió a bailar igual. Gracias a Dios. Pero entonces,¿ qué fue lo que le pasó?¿ Se fracturó?¿ No hubo fractura?¿ Se lesionó? Exacto. Fue una lesión Fue una... Se le inflamó la médula. Y ahí... Del impacto. Exacto. Del momento. Exacto. Bueno, y tenemos un caso reciente. El año pasado que el actor Ramón Ruiz se rompió el pie en el ensayo general de Bob Esponja. Ramón de Bob Esponja.

49:49 Y la noche antes del estreno. Una locura Y a nuestro querido Nicolás le tocó la gran hazaña de hacer el papel con menos de 12 horas de aprendérselo, porque no era el on the story. Y son las cosas... Pueden pasar, que pasan. Y eso para mí, yo dije, yo admiro a José y a Joyce porque tenían un plan, porque yo hubiese estado todavía en la tal, con la acera, mira. Eso es la importancia de que un artista esté bien entrenado, de verdad. El artista tiene que entrenarse. Y no aprenderse solo su papel. No. Tiene que aprenderse todo. La escena completa. Todo Lo del de todos. Porque tú no sabes nunca qué pueda pasar. Y tú puedes salvar la producción, la salvas. No, lo que hizo Nicolás fue una vaina de disfrutar, pero mira.

50:44 No. que ayudaría a él. Él y otros, porque hubo otro también, otro de los compañeros que ocupó el lugar de Nicolás. Sí, que también que se sabía el papel. Sí, exacto. Hay que saber. Nicolás dejó de ser ensamble para hacer este papel. Es verdad. Y entonces, la persona subió a la posición de Nicolás en el baile. Sí, no, en Paradiso lo hablábamos en el episodio de ahorita. Ah, ok. No, no, no. que Naismith le tocó, para la sorpresa de muchos, salvar escena. Salvar escena, mi amor. Hasta para eso. Pero gracias a Dios, mi amor, porque yo no oí.¿ Milagrito todo bien? Excelente. No le falta nada. Nada. Ah, por nada. Para hacer el contexto, Chabela tenía que decir que le faltaba una virgen. Nice, Mary. Que no pasa nada. Milagrito, el papel de Chabela. Milagrito, todo bien. Excelente No le falta nada. Absolutamente. No, por nada Joven Joven. Y yo joven.

51:52 Yo nada, joven. Y yo voy a morir en Bavia. Señores, sorda. Yo no oí eso jamás. Sorda, sorda. Cuando yo la miro que me dice, joven, se me hace así. Y cuando te pasan cosas que tú no te debes reír, pero te tienes que reír obligatoriamente. Por ejemplo, nosotros teníamos, yo creo que yo sé cuánto yo se lo hice, pero vamos a hacerlo aquí para que quede grabado. María Cela Álvarez, cuando comenzó con el programa de esta noche en María Cela, Lo comenzó ya con un programa donde ella quería llevar temas y desarrollarlos, pero también convertirlos en unos dramas grabados. Como Tel Luna.

52:32 Exactamente. Ok. Que era también como una miniserie. Mi socio era el productor y director... Estaban muchos actores como Elie Mesa, el actor de Checho, Cuché, bueno, un grupete. Entonces, Kiko Risse, Giovanna Boneri y yo nos turnamos para hacerle los guiones. Y esta versión Pronto yo de todo en esta versión. Mi amor no del cartero Pero de todo. Y yo escribía, yo de todo. Ya lo sabe. Y entonces, y escribía los temas, porque terminaba con una canción siempre. Ah, también una canción. Para cada episodio. Para cada episodio. Él sirve hasta para remedio. No pero guau. Y cocina, que ustedes no sabrán.

53:15 Cocina es psicólogo. Era Mansa Loco. Me dieron un premio de psicólogo A Mansa Loco. El mejor actor. Ya lo sabes. Aquí están los mejores actores. Los mejores actores, los ganadores de Paradiso. Bueno, el asunto es que en esa época, en los noventas, no todo el mundo tenía equipos para grabar y se alquilaban. Y obviamente los dueños de los equipos los alquilaban todos. por un calendario, porque eran pocos los que tenían equipos. Y María Cera tenía el programa, no podía darse el lujo de comprar todos esos equipos. Y se grababan los domingos. La historia en ese caso era una historia de una señora de muchos recursos económicos, muy bonita, y que las perritas se le perdían y ella entendía que le habían secuestrado a la perrita. Entonces iba a quejarse a la policía, le buscaba un inspector, el inspector era súper buen mozo, ella terminaba enamorada del inspector Bueno, en pocas palabras, por ahí era el drama para yo poder contar lo que voy a contar. Llega el domingo, acusan supuestamente a Elis Mesa de que él era quien se había robado la pelita porque era el maquillista también de la señora. Ajá.

54:30 Bueno. Pero espérate,¿ todo eso era grabado? Todo eso se grababa. Se grababa. Se grababa. Pero con el issue de que los equipos eran alquilados. Exacto, claro Llega el domingo, oh, qué problema. El inspector se enferma.¿ Quién va a ser el inspector? Un muchacho muy hermoso que ya se supiera su línea. El domingo con todos los equipos. Alquilados, que había que devolver el lunes. Ay, Raúl Camilo rompiéndose la cabeza. Estaba Danilo Tavera, que era el director de la parte teatral, que María Lucera lo había contratado. Y entonces Raúl le tenía como cierto respeto a las decisiones de Danilo, porque obviamente los ojos son como muy particulares. Lo que es bonito para ti, para ti a lo mejor no lo es.

55:20 Y Raúl, bueno, pero aquí vamos a buscar a ese Danilo. Yo tengo un actor que es muy buen mozo, Raúl. Bueno, no nos queda otro y hay que grabar. Busca el actor. Oh, cuando llega el tipo, pelito lacio, pegado para atrás, candadito bien arregladito, quemadito del sol. Así, armado de pie a cabeza. Estaban todas las mujeres malas. Pegó Danilo. Oh, fresco. Vamos a hacer un ensayito, mira. Tú te la vas a parar por aquí. Él es a quien tú lo vas a acusar. Él está sentado. ¡Espera!

56:06 Tú te vas a sentar aquí y tú te la vas a parar por al lado con la mano atada. Y lo vas a sujetar y le vas a pasar por al lado. Y cuando lo ha ido, tú lo agarras por el pecho.¡ Tú fuiste que te robaste a la perrita! ¡Habla! ¡Habla! Y va por ahí. Primera escena. Graba, por si acaso queda de una. se para el tipo entonces fuiste tú que te has hecho la pollita ¡ay! ¡ay!¡ fuiste tú! ¡fuiste! mira, él hizo así las cámaras hacían de que y tú no podías parar ¡ay! ¡ay! ¡ay! ¡ay!

56:52 Y al final lo hicieron con eso. No. Hubo que cortar. Y pedirle disculpas a él para que nos dieran otro precio para grabar otro video. Entonces eso pasa y tú te lo cuentas más para... Como una gracia, pero... Ay Dios mío. Ay qué voy a ver. Qué voy a ver.

57:34 Rodarán las cabezas de los culpables. Hemos participado en muchas cosas juntos. Esta vez se realiza en el País de la Maravilla. Yo soy la reina de corazones. Ah, te ha tocado varias veces. Yo había escrito todas las canciones, parte del guión, también estaba dirigiendo Enrique, pero me dieron uno de los personajes. Yo era uno de los mellizos. Tulidín, Tulidón. Ajá, con un checho. Entonces ella era la reina. Y las cosas que nos pasaban a nosotros. Ella huyendo era, se mandaba, y entonces en vez de decir Submerciper, era Submerciper. Y cosas así. Y que voy a ver, era que bella voz.

58:15 Que voy a ver. Que voy a ver. Y yo bajaba, can, can, can, con una escalinata, can, can, can, can. Es decir, rodarán las cabezas de los culpables. Y supiste que el elenco entero con todas las barajas. Tersur. Y yo veo a todo el mundo que está aquí. Las barajas tenían que estar en fila.¿ Qué es lo que está pasando aquí? Y no era de risa.

58:56 ¿Qué?¿ De risa? No, o sea, Alicia en el Padre de las Maravillas no era como... No, muy en serio. No, esa era de risa. Esta no. Esta era de verdadera Cómo fue que dijo? Rodarán las cabezas de los culpables. Entonces, ya tú argumentabas cualquier...¿ De qué voy a ver? Ya tú estabas esperando cualquier cosa para que me parase Y yo creyendo que me la estaba comiendo. Y yo me la estaba comiendo. Me está engañando. No, no, no, no no.¿ Qué tú dijiste yo? Hicieron dos gradas para sentar al jurado. Éramos todos los locos. El conejo, la que estoy jugando,¿ qué pasa? Y Cheche es igual que Memo. Sí, también.

59:41 El descarga. Y entonces saben que esa grada entera era... ¡No! ¡No! No nos importaba la obra ni nada. ¡Ay, Dios mío! ¡Ay, Dios mío! ¡Ay, Dios mío! No lo puedo hacer entonces No, ese no se puede hacer. ¡Ay, Dios mío! Ni cambiando los nombres. No, porque no son los nombres. No son los nombres, es el hecho. El hecho de lo que pasó. El hecho. Bueno, Gra, nosotros nos pasó una vez en Anchovita que usted se puso mala de las risas. Ay, sí. Con un video de cachita. Ay, con un video de cachita Dios mío. En una de las escenas de Anchovita 2, el personaje de Roger Manzano ensayaba el celular con la supuesta culpable que había aparecido en una cámara de seguridad.

1:00:32 En un detective. Él enseñó un video Él enseñó un video que ya Gra se había puesto mal en el camerino. O sea, ya lo había visto el video. Pero cuando vamos Ese video está por ahí. Cuando vamos a ver todito, porque nos ponemos tipo muñequitos, como, ah, viendo el cosa, Roger pone el video. Y graba, se puso. No, esa mala idea que perdió todo. Y entonces yo estoy tratando, como somos las migas, yo estoy tratando de... Pero ya estaba borracho el personaje Mientras más me decía, yo me quedaba ya Y la antena tenía que seguir y yo le decía... No me hagas eso. Y ahí todo el mundo se puso malo. Mabel se tapaba con un paño. Laura Leclerc se tuvo que voltear No, ese día no. Yo creo que ese era el último día. Pero el público estaba malo. Ellos no sabían de qué.

1:01:20 Porque a Katy Uca le tocó hablar. Y Katy Uca, first. Y se puso mala. Oye, me le sé la entera. Se fue abajo. Eso fue una locura. Y le parecía... como una hormiguita que corría para aquí, para acá, para aquí, para allá para allá. Y yo estaba mala. A mí me hubo que sacarme de ahí. Sí, yo la tuve que sacar. Me sacaron del cerebro. Ella no podía. Yo no podía pararme de reír. Entonces, la risa del público me daba más risa. Si yo hubiera estado en la escena, estaban todos ustedes sentados en el paraíso cuando Papachín se inventaba todo lo que decía todos los días. Nosotros, óyeme, Lauren, tú y yo estamos tratando con que vine ahora. ¿Cuándo?

1:02:01 Como un botecito de Se me olvidó Se me olvidó Cleopatra Y Nefertiti Las dos envidiosas en el Olimpo En el Olimpo Cleopatra Y Nefertiti Y Nefertiti en el Olimpo envidiosas Ya tú sabes Cortándose la vena allá arriba en el Olimpo. Quién de ustedes dirían que ha sido su mejor compañero de escena? En esta? No, en todas. En su vasta carrera.¿ Quién de ustedes, si se le da la oportunidad de elegir un compañero de escena de por vida o una compañera de escena? Ay, no, eso me fue. No, eso mucho.

1:02:48 No, porque no menospreciando a nadie, pero¿ con quién has sentido esa compenetración y esa complicidad? Yo creo que tu compañero es una gente que siempre está ayudándote. No, no, no. Tú te has sentido seguro en escena, más cómodo, que te pueden dar una oportunidad y tú sabes que esa persona te va a respaldar y te sientes acompañado Lo que pasa es que en este caso es muy obvio, porque yo hice una obra que se llamaba Los Monstruos, que desde que la di en Argentina me enamoré de ella. Y son dos personajes que hacen dos papeles cada uno, de papá y de hijo. Y los hijos son niños con discapacidad, con un tipo de discapacidad. Y era un tema que a mí me compete mucho a propósito de Quiereme Como Soy, que ya pertenezco a la fundación hace 16 años. El coproductor conmigo fue Juancito. Y Carolina... Es tan respetuosa y tan agradable de... Carolina Rivas Carolina Rivas. De todo lo que hace que nos sentíamos como plenos. Gra es otra que tú tenerla en escena te da como...

1:03:56 Sí. Independientemente de que tengas diálogo o no, tú sabes que donde ella está es como... Seguridad Aquí hay seguridad. Ajá. Aquí hay seguridad. Y no solamente en el escenario, fuera del escenario. Exacto. O sea, detrás del escenario. Siempre se lo digo, tenerla cerca. Es como, ok, Gra llegó. Llegó. Como que ya, si te ha venido un problema, Gra, porque Gra hace de todo. Pone hasta pincho que te sacan hasta la piel. Porque te lo perfora. Hasta si Gra te puso esa peluca. No se va a caer Bueno, fuimos a un evento que pasó algo con una peluca y yo, esa no la puso Gra. Esa no la puso. Si Gra la pone, no va. Su disposición, no solamente el ser humano que es ella, porque ella sabe que yo la amo. Ay gracias Pero yo soy de los frescos que le digo, dime, Gra.

1:04:42 Tú lo sabes. Dime. Dime qué tú crees. O sea, tenemos como esa confianza, porque hay gente que no le gusta. No. Ni que le pregunten ni que le opinen. Sí. ¿Entiendes? Tenemos como esa confianza de si no... mejor aquí, aprieta aquí ponle eso, mira o sea, tenemos como ese pero a mí me da una seguridad plena porque ella fue mi coach en varias ocasiones y sabe muy bien cuando ella trabaja yo siempre he dicho que el que no necesite ayuda definitivamente no va a tener un resultado 100%.

1:05:26 Te lo digo porque yo soy director de voces también en las grabaciones. A mí me llaman mucho para discos, para producciones, y me ponen de coach detrás del cantante. Pero yo soy el primero que busca un coach a la hora de cantar. Y yo creo que todos, en toda ocasión, independientemente del director, necesitamos alguien más. Porque el director a veces o casi siempre, no le da el tiempo completo para poder trabajar a quien más quizás lo necesita o lograr el personaje que la dirección quiere. Entonces, Gra siempre está dispuesta.

1:06:09 Eso es lo que más me gusta de ella. Y no porque ella está ahí. Lo hemos hablado muchas veces. O sea, siempre, siempre, siempre está dispuesta. Dime, bájale un poquito a los gritos del señor Ariza. Porque tú sabes que todo el mundo estamos voceando mucho. Y aunque él tiene que pelear, bájalo un poquito. Y se lo agradezco a la gente que se ofende. Yo, al contrario, mientras más me digan, a mí más me nutren. Y yo pregunto pero no pregunto para que me digan que estoy bien. Pregunto para que me digan en dónde es que estoy mal. Porque yo creo que tanto un buen productor, como un buen actor, como un buen cantante... conoce sus virtudes, pero tiene que trabajar sus defectos. Si tú no traes porque tus virtudes están ahí, tú sabes lo que tú vas a hacer bien, pero nadie quiere trabajar los defectos. O como decir, casi nadie quiere trabajar los defectos. Entonces, mi debilidad me va a hacer más grande reconocerla. Para beneficio no solamente mío, para beneficio de toda la obra. ¿Entiendes? Entonces, yo soy un freco, yo trato de venir con una propuesta por respeto a ti y decirte, Panda, tú me dejas Enseñate algo. Me dices que no, y no me pasa nada, porque también hay directores que están muy claros en lo que quieren. Pero el coach yo digo que Gra es una de las personas claves en las producciones, por eso Maestra,¿ y usted? Alguien que usted pueda tener, sabemos que ha tenido de todo, pero también puede ser de danza.

1:07:40 Tú sabes qué pasa? Que desde pequeña, mi maestra, doña Nadia Tenía una forma de educarnos que el artista tiene que tener humildad. Ella me enseñó eso. Hay que ser humilde. Hay que, como dice Fran, escuchar, ver, ayudar, cooperar. O sea, si tú creas un ambiente negativo dentro de la producción sea de danza o sea teatral, va a correr feo. Sí. Va a correr feo. La energía es una cosa impresionante. No va a fluir. No va a fluir. Tú puedes tener el mejor producto creado nunca jamás para presentar. Y si el ambiente ahí está tóxico, eso va a ser tóxico.

1:08:32 Eso no va a llegar bonito a ninguna parte. Entonces, como me crearon así, me enseñaron así, yo intento que siempre todo el que esté a mi alrededor se sienta tranquilo, se sienta confiado, se sienta que lo disfruta. Porque si ya es bastante estrés el arte, aunque la gente dice, sí, porque ustedes se lo ganan suave. No Suave. No. Nosotros pasamos bastante estrés y ya es suficiente el estrés que uno recibe trabajando un proyecto para no disfrutarlo. Por eso, yo no he tenido, gracias a Dios, ningún problema. Bueno, con un director, pero Yo lo entendía. Entonces, ya eso no me afectaba. Y podíamos trabajar en armonía.

1:09:28 En ese momento tuvieron un impase Sí. Hubo un brin brin, pero yo entendí. Y yo dije, no, es que el elemento es así. O yo lo acepto y lo manejo, lo tolero, o estoy invitada a salir. Claro. Por mí misma, no que me dijeran que me fuera. Pero sí, yo sabía que era así, lo sabía torear bastante bien y pude disfrutar mis proyectos. Entonces no recuerdo haber tenido... Malas experiencias. Pero también pasa algo que yo creo que tú y yo lo vivimos y que lo hemos hablado muchas veces, de que se puede oír feo, pero yo creo que ustedes saben que no es por esa parte. Al principio uno... cogió candela, y no es que uno no sigue cogiendo candela, pero ya uno escoge qué candela.

1:10:21 Claro, pero por supuesto. Muy bien. Entonces yo...¿ Y cuándo quiere la candela también? Exacto. Yo tomé la decisión, que sé que también Greta tomó, de saber con quién uno puede trabajar con esa disposición, con esa paz. Porque ya uno está viejito, tú ves, entonces... La armonía que había en Paradiso, o sea, ustedes tenían una bendición enorme ahí, ¿entiendes? Y uno llegaba con ganas de llegar, uno tenía ganas de no irse, que normalmente uno sale de los ensayos exhausto, aunque hay musicales que por más bien que te traten, tú terminas Exacto, claro.

1:11:06 Pero esa posibilidad de tú poder llamar y... Y sumarle algo a tu vida. Ya tú sabes a quién. Yo te digo, yo tengo nombres que te digo con el mayor respeto y con el mismo amor. Porque eso no quita eso. Amo a las personas. Y porque las amo, mira, mejor vamos a seguir amándonos y no trabajemos. Esa decisión, el tiempo te la hace... Decidir tomar. Decidir. Y entenderlo Y entenderla.¿ Por qué? Porque yo soy muy respetuoso de mi trabajo. Muy. Yo creo que ustedes se han dado cuenta. Muy.

1:11:47 Yo por el acto, lo que tú quieras. Pero el trabajo para mí es sagrado. Claro. Y yo no permito que nadie me lo dañe. Ni que dañen mi entorno. Claro No. Lo que hay que hacer para que mi entorno esté bien. Eso vamos a hacerlo. Es que eso es terrible. Uno te dice, ay, ahora tengo que fallar. Ay, sí. Sí. Lo quiero. Eso es terrible. Y se ha vivido, y se ha vivido. Sin quitarle méritos. Uno quiere hablar de la calidad de las personas con quien tú trabajas. Es la forma, a veces, de tener una bendición como gra, ojalá tenerla en todo. Pero, lamentablemente, a veces no se da por ego, que le tengo un Terror. No terror, pero rabia me da el ego.

1:12:33 Porque entiendo que la gente no entiende el aplauso. Y el aplauso es el peor enemigo del ego. El peor enemigo del ego. Porque te puede sacar de ruta. El aplauso es la ovación a tu trabajo. Al elemento que la gente vio de ti. Es como parte de tu pago... Para bien o para mal, hasta el boo. Te lo digo por Trujillo, ese boo. Lo logré. Ay, qué duro Porque en Nueva York,¿ qué condena, señores? Seguridad me tuvo que sacar y decir, tú no sales a la calle si te saludan porque no te garantizamos que no te tiren una pedrada. La gente que no lo entiende. Ese boo también es parte del aplauso de tu trabajo Entonces, por eso lo menciono, lo comparo al mismo nivel.

1:13:26 Y hay que tener cuidado con ese ego. Un standing ovation. Gracias, qué bueno. Concho, logré hacer mi trabajo. Pero de ahí a... Inflate. Ay, mami. Bueno. Eso es muy delicado. Que si algo debo decir, Irma lo sabe, que lo hemos hablado. Una de las cosas más lindas tuyas es lo humilde y lo gente que eres con todo el mundo. De verdad. O sea, desde que trabajé contigo, tuve el placer de trabajar contigo, Anchoita, la última versión. No, de verdad. Y le dije a Rosa, me encantaría que trabajemos con Fran, por eso mismo, porque me sorprendió de... De grata manera ver tu forma. Y no solamente con los actores, sino con todo el mundo que tú tienes interacción desde la puerta hasta que está en escena. El Frank que yo conozco siempre ha sido así. Puedo hacer como él.

1:14:18 Ahí dice alguien en live, lo que percibimos los que fuimos a Paradiso es que el ambiente detrás era de gente y sensibilidad. Por eso fue tan hermoso disfrutar esa joya de obra. Gracias Wendy Taktú que está ahí en sintonía. Sí, para mí fue maravilloso el tener gente como ustedes ahí. Para nosotros es un honor, siempre se lo digo. Y hay algo que a nosotros es muy importante, y era lo que usted decía, el ambiente. O sea, el tener ese ambiente de paz, ese ambiente de todo el mundo estamos aquí para el mismo fin, de que nadie se crea más grande que nadie, de todo el mundo trabajar en la misma sintonía. Eso para nosotros es intocable, innegociable y demás. Lo que te hace grande es tu corazón, no tu voz.

1:15:02 Y si lo dejas hablar del corazón entonces ahí vas a ser más grande.¡ Qué lindo! Exactamente. Con eso terminamos este episodio con Gracielina y Frank, pero nos vamos al Patreon. No queda media hora más. Tal vez en el Patreon tú puedas hacer el chiste de... Los amo, los quiero y les agradezco tanto el que sean parte del mundo Pandas Rosa, de verdad. Nosotros le agradecemos. Nosotros estamos enamorados de ser de ustedes porque... hacía falta, y te voy a decir,¿ tengo un segundo O diez años. La nueva generación, sin criticarla, qué bueno que la apuesta que ustedes están armando lleva corazón, lleva respeto, lleva buen trato. Ustedes llegaban a lo que tenían que ir, pero tratando bien a todo el mundo y dándole la oportunidad a gente nueva, que eso me encantó, que dieron muy buen resultado y que de alguna forma se mezclaron con los más veteranos. De la misma forma, al mismo nivel y con el mismo... ¿Nivel, mi amor? ¿Viste? El sur se te metió, mi amor ¡Rodarán!¡ Rodarán las cabezas de los Kurpa!

1:16:27 Y quiero afincar eso, porque eso es vital. Es vital. Usted lo ha vivido en los musicales que han hecho, en el trabajo que están teniendo, en su vida diaria. No lo cambien nunca. Gracias. No lo cambien nunca, porque dice la palabra que tu amabilidad sea evidente. Oye, y lo de usted es una cosa impresionante. Gracias. Es un honor para mí realmente trabajar con todos ustedes. Gracias. Ah, los amo, los amo, los amo. Y el cheque lo hacen a nombre de Nos vamos al Patreon. Bye, suelte.