Música: The Who

0:11 En Casa de Herrero, con Esmeralda Ruiz. ¡Suscríbete! ¡Vamos!¿ Cómo crees que no lo hace? No sé¿ Qué le hace tan bueno? Felipe Causuelo,¿ qué tal? Muy

1:46 buenas tardes. Muy buenas tardes, Miranda Se hace complicado entrar con este guitarreo de fondo. Están los Beatles, los Rolling y para muchos también The Who, que ahí estaban formando parte de los grupos más importantes de la llamada invasión británica. Bueno, todo el mundo sabe quiénes son The Who, pero por si acaso son los que pusieron o popularizaron lo de romper o destrozar las guitarras al finalizar los conciertos, porque estos eran puro espectáculo.

2:33 Sí, a ver, esta banda con Roger Daltrey a la voz y sobre todo la guitarra de Pete Dawson y la batería explosiva de Kate Moon dieron muchísimo que hablar y durante muchos años además pues regalaron un montón de canciones y de discos con diversas inquietudes manejando conceptos que otras bandas a lo mejor pues no No iban por ahí, ¿no? Como es el caso de lo que estamos escuchando, del Pinball Wizard, o del álbum en el que viene esto recogido, que es Tommy, uno de los grandes discos de la banda The Hook. Fueron pioneros también en el uso de los amplificadores, que esto el otro día lo estábamos comentando también con los sintetizadores. Bueno, pues en este caso amplificadores de gran potencia para los conciertos de rock, que es lo que hacía que precisamente luego los conciertos fueran muchísimo más espectaculares también.

3:30 Sí, de hecho el pobre Pete Townshend y sus oídos así lo pueden atestiguar, porque sí que eran bastante afectados. de los 70 para aquí, era una de esas bandas que no dudaba en incorporar una tremenda muralla de altavoces. Se me ocurre ahora mismo, por ejemplo, los Mountain, cuyo líder también acabó medio sordo y retirado prematuramente de las giras por ello. Y es que era... Había que buscar maneras de ofrecer el espectáculo más diferente, más... más desafiante... yo creo al público... y esto empezó... un poco casi por casualidad... las guitarras... en un bolo... tocando en un sitio con un techo algo bajito... una de estas que se levantó la guitarra... casi revienta... una estirada de guitarra contra el techo... vio que la gente se volvía loca...

4:26 y empezaron a... dijeron bueno hombre... y Kate Moon que es un tipo que no se frena... ante nada pues imagínate... A eso le sumas a Roger Daltrey con el micro y con el cable del micro haciendo molinetes y girándolo alrededor de su cabeza. Algún compañero de banda sufrió esto y lo sufrió en sus propias carnes. Kate Moon tiene una de un microfonazo en la cabeza también tremenda porque Roger Daltrey no vio que estaba allí o él se metió donde no debía. Pero luego, fuera de eso, tenían, como te decía, muchas inquietudes. Sobre todo Pete Townshend, que es el principal, yo creo, compositor de la banda. Vamos a olvidar la labor de Janine Weasel, el bajista extraordinario. A ver, Pete Townshend no fue la típica estrella de rock en muchos momentos de su carrera y en algunos incluso renegó de la vida de una rockstar en favor de otras inquietudes. Y Tommy al final, que es donde viene Pinball Wizard, es uno de esos ejemplos.

5:30 Intentando seguir las enseñanzas de un líder espiritual como era Mejer Baba y aplicarlas a una historia rockambolesca, porque la historia cuenta en la ópera rock, que al final es un disco Tommy, una historia rockambolesca que además tuvo su eco en los 70 con una peli igualmente rocambolesca y es que Ken Russell la dirigía y este hombre tampoco sabía hacer películas normales entonces entre todos yo creo que acabaron por dar ese cuerpo final a un disco muy mítico y a una canción que si la analizamos bien las canciones de Tommy si las pillas por separado del disco está por ejemplo tiene un ritmo genial es una canción muy guitarrera muy pegadiza pero realmente lo que nos habla es de una especie de ídolo porque juega muy bien al pinball, que ve cómo le empieza a ganar un chaval que aparentemente es ciego, sordo y mudo, y que al no tener esas distracciones le gana jugando al pinball. Claro, a ver, como letra, el propio Pete Townshend decía, no, es que cuando luego la escuchas fuera del álbum y a la historia que cuenta el álbum, sí que parece un poco tonto todo, ¿no A lo mejor no para tanto, sí, sí, sí Claro, ¿no? Pero al final es una excusa argumental como para...

6:47 para experimentar cómo el personaje de Tommy, un niño que nace en un contexto muy difícil, lleno de abandonos y de abusos, y se retrae en sí mismo, pues encuentra esa holgura de liberación, que es el pinball en este caso, y acaba convirtiendo en su propio líder, pero ve cómo su movimiento al final se desvirtúa, y acaba con una búsqueda de la autenticidad personal. Es algo que vamos a encontrarnos en otros ejemplos de discos conceptuales, salvando mucho las distancias, como pueda ser años después el The Wall de los Pink Floyd, ese personaje principal Pink que también tiene una serie de caídas y subidas dentro del disco, y nos va presentando esa historia que cuando se llevó al cine...

7:34 Pues tenía al propio Roger Galtry como protagonista, interpretando a Tommy, entre otras cosas. Y tenía un desfile tremendo. Tenía a Tina Turner, tenía a Elton John haciendo el pinball wizard, por supuesto. Y Keith Moon, que era un mini personaje a la altura. No sé si el propio Keith Moon o de un Nicolas Cage 20 años atrás. Pero histriónico también como pocos. En cualquier caso, es un documento de su época, tanto el disco como la película, que ayuda a entender... Como el disco fue algo muy gordo a finales de los 60, pensemos que sale justo a finales de la década con unos Who que están actuando en el legendario Busto, que están actuando en la isla de White y haciendo una promoción muy grande del álbum, como luego a mitad de los 70, porque salieron películas que contaban historias realmente locas y aquí era una fusión entre un talento musical como el de los Who y el director tan visionario como Ken Rush.

8:32 Has hablado de Tommy como ópera rock.¿ Es una de las primeras óperas rock, el álbum Tommy? A ver, con todos los elementos que deberían tenerlo, sí, os diría. Porque luego al final el concepto de ópera rock va ramificándose... cuando es un musical de rock and roll... todo el mundo lo llama ópera rock... pero por ejemplo... el Rocky Horror Picture Show... esta obra de teatro y película de los setenta... a lo mejor la definiría como una ópera rock... en cuanto a discos conceptuales... sí, sin duda... que pensemos que estamos en el sesenta y nueve... por eso os comentaba que... en ese sentido... Pittowsen tiene algo de visionario... sí, los Beatles habían hecho Siren Peppers en el sesenta y siete... Era un disco con cierta cohesión en ideas y en lo musical, pero que realmente no estaba contando una historia seguida en todas sus canciones. Había canciones que guardaban relación unas con otras, pero no te contaba una historia de principio a fin. Y sí que este disco es uno de los que va a abrir el camino a que luego los 70 bandas, especialmente en el terreno del progresivo, elijan contarnos historias con un principio y un fin cohesionadas en óperas rock o en discos conceptuales de rock.

9:47 Felipe, una pregunta más, porque se Pinball Wizard,¿ por qué es una de las canciones más reconocidas?¿ Por qué durante décadas ha seguido siendo una de las piezas además imprescindible en todos los conciertos de Hook, que es una de las canciones sin duda más identificadas con su legado artístico? En primer lugar, tiene esa serie de elementos que la hacen infalible en directo. Tiene un arranque con la acústica hasta que rompe el guitarrazo luego de Pete Townshend, tiene una instrumentación muy acertada, Daltrey está en un momento pletórico, y es una canción que puede interpretarse, o puedes tenerla, yo creo, como un tema de rock popular, sin ninguna pretensión, como os decía, fuera del contexto del álbum. Puede parecer hasta una canción casi tonta en ese sentido, de pasar el rato, pero luego esconde muchísima profundidad. Y, de hecho, Pete Dawson fue el primer sorprendido de la aceptación. Eso sí, él cuando va a presentar la idea de Tommy, que te compren en el sello un disco conceptual, y más en 1969... Era complicado. Entonces, dice... qué canción tiene una melodía y tiene un riff y tiene todos los elementos

11:18 que yo sé que les puedo decir, funcione o no, esto musicalmente va a ser un single de éxito. Y ahí estaba Pinball Wizard. Y de hecho, yo creo que dentro de todo el EP de Tommy, Pinball Wizard y quizás See Me, Feel Me, que es un poco la resolución del conflicto y de la historia de Tommy, son las dos que mejor han funcionado. Si a esto le añades que en la peli el que hace de Pinball Wizard y el que hace su versión es uno de los tipos más populares, nacidos en Gran Bretaña, pero más populares allá en los mares, como es Elton John, pues lo que nos faltaba, ¿no? Al final, por unas o por otras, el público, a partir sobre todo de los 70, siguió comprando Pinball Wizard como una de las importantes. También era un rollo las máquinas de pinball que seguía teniendo su calado en la juventud, supongo. Sí, seguro que sí, que también estaba ahí la conexión. Pues, Felipe Causelo, ha sido un placer. Como siempre, muchísimas gracias por habernos acompañado además con esta sección tan tuya y tan estupenda a lo largo de todo el verano. Un abrazo fuerte.

12:18 Un abrazo y muchísimas gracias. Hasta pronto. En Es Radio, en Casa de Herrero, con Esmeralda Ruiz.