Música: Stevie Wonder

0:09 En Es Radio, en Casa de Herrero, con Esmeralda Ruiz Disipación, respiración, consolación, segregación. Dispensación, isolación, explotación, mutilación, mutación, descreación, conformación con los malos del mundo y gastando la mayoría de sus vidas viviendo en un futuro de paradis. Y gastando la mayoría de sus vidas viviendo en un futuro de paradis. La Iglesia de Jesucristo de los Santos Consolación. Integración.¡

2:13 Suscríbete al canal!¡ Suscríbete al canal! They've been spending most of their lives living in a future paradise. They've been spending most of their lives living in a future paradise. We've been spending too much of our lives living in a past paradise. Let's start living online, living for the future paradise.

3:15 Felipe Caucelo,¿ qué tal? Muy buenas tardes. Muy buenas tardes, nada Madre mía, qué temazo, ¿eh? Es que, a ver, escuchar a Stevie Wonder siempre es bien, siempre es bien, pero Pastime Paradise es que es un himno, ¿eh? Sí, además hay muchos Stevie Wonder, ¿vale? Cuando un artista lleva tantas décadas con nosotros y además es tan prolífico, porque Stevie Wonder ha tenido periodos de actividad tremenda, pues justo a mí este Stevie Wonder, el que empieza en Talking Book y termina en Sons in the Key of Life, que es donde viene esta canción, me parece el mejor, el más destacado de todos. Y eso que probablemente la mayoría de gente que esté escuchando... Pues claro, al empezar a escucharla, pues estaría pensando en otra canción.

4:00 Muy probablemente, y no en la de Stevie Wonder No, no. La que vino después gracias a... ¿no? Sí, eso es. Hay que tener en cuenta una cosa. Bastant Paradise, con la tremenda canción que es, no llegó a ser single de Songs in the Key of Life. A ver, es lo que tiene cuando tienes en un disco joyas como Isn't She Lovely, I Wish, Another Star... Entonces, aunque no llegó a ser editada como single en su momento, sí que, al igual que el resto del disco, siempre fue muy importante para una serie de artistas. Fijaos, este disco, según Nelton John, en su momento dijo que era el mejor disco que se había hecho. Entonces, esto ya te da una idea. Michael Jackson siempre lo alabó como la mejor obra de todo lo que había hecho Stevie Wonder.

4:54 Entonces, es un punto importante.¿ Qué ocurrió? Pues que en los 90 el rapero Julio quiso hacer una versión hasta cierto punto de esta canción, dándole una vuelta y en lugar de hablar de ese paraíso pasado o paraíso futuro, dependiendo de las trofas de la canción original, habló de ese paraíso de los gangsters para la banda sonoramente peligrosa. Y esto estuvo a punto de no suceder porque, claro, la primera versión en la que Julio rapeaba, al margen de cómo eran los escribillos, que sí que tenían algunos cambios, pero es que en el rap de Julio el lenguaje era un poco explícito, entonces a Stevie Wonder no le gustó nada. Y dijo, no, no te dejo hacer una versión de esta canción si no pulimos un poquito eso, que no me gusta el empleo del lenguaje soeste. entonces claro, al final consiguieron darle una vuelta esta es la que está sonando es de Julio, ¿no?

6:00 en la versión que hemos escuchado de Stevie Wonder Felipe, suenan los sintetizadores algo robóticos, ¿no? que es el inicio al final también del uso de los sintetizadores en estas primeras canciones Sí, en ese tipo de música, sobre todo, y hay que tener en cuenta dos cosas. Lo primero, que para grabar esos Indie Key of Life, Steve Wonder se hace con un sinte de Yamaha bastante novedoso. De hecho, saldría una tirada muy reducida y nunca se volvió a hacer ninguna serie de este sinte. Un sinte que utilizaron gente... más cercana al progresivo, ¿no? Tipo Emerson Lee Campalmer o bandas similares.¿ Qué hizo Stevie Wonder? Pues encerrarse un poco para sacar los extremos que él podía de este sinte.

6:53 Al final, un sinte, a mediados de los 70, tenía las funciones que tenía y hacía las cosas que hacía. Y lo lleva el sonido bastante al extremo. Y, de hecho, varias de las canciones de este Sons in the Key of Life se componen en base al sinte. a la línea de Sinte, ya sea el ritmo de la batería ni la propia melodía que podía tener el autor de antemano, está visto casi siempre o fraguado desde el Sinte, porque había mucha curiosidad por ver hasta dónde se le podía exprimir y Stevie Wonder siempre ha tenido esta curiosidad. En los 70 empezó a experimentar un poquito con esto y yo creo que fue uno de los pocos que, entendió en aquel momento cómo se podía hacer para una música más comercial, no una música tan cuasi robótica, lo que venía siendo lo que iba a ser el albor de la electrónica, música progresiva, experimental. Stevie Wonder lo que hizo fue atraerlo al soul y casi al pop, haciendo algo que yo creo que no estaba un poco en la... Ni en la quiniela de nadie que pudiera sacarse este disco, ni tampoco en las capacidades de casi nadie. Tú has dicho, tuvo acceso a un simple Yamaha. Bueno, en aquel momento tener un sintetizador Yamaha, pues oye, era lo más también, era pionero.

8:25 Sí, a ver, era complicado además porque... Vamos a decir que a mitad de los 70 ya las máquinas se habían reducido mucho en tamaño. Al principio, hacerse con uno no es que fuera difícil, es que tenía que ser ya o el estudio tuyo… o tenía que hacerse el estudio en propiedad con el sinte y dedicarle probablemente casi una habitación a todo aquel aparataje. Las primeras veces que empieza a experimentar John Moog, que es uno de los primeros que desarrolla este tipo de instrumentos, en Inglaterra, en los estudios de Abbey Road, que yo, cuando el tipo va a hacer una muestra, todas las cajas que lleva las historias ocupan casi una habitación.

9:07 Poco a poco fueron reduciendo... Lo que pasa es que no tenía ni siquiera una pequeña parte de las prestaciones que iba a poder dar después. Entonces, era muy difícil, lujo por el dinero sobre todo, pero también por la, vamos a decir, negativa en algunos casos, o recelo en otros de las discográficas, emplear algunos sonidos que luego todavía no estaban lo suficientemente testados, vamos a decir. Aquí el récord, la casa de discos Tamla, tenía un Steve Wonder detrás. Steve Wonder había hecho, tanto de chiquitín como ya un artista adulto, discos del suficiente éxito y además de una manera continuada como para poder optar a que le dejaran incorporar aquel instrumento.

10:01 Claro, estamos hablando del 76 en este caso. Oye, por rematar el tema de Julio, porque hemos dicho que al principio hay cierta fricción entre los dos, porque al final la letra no es la misma, Julio tiene que reescribir la letra, pero llegaron a cantarla juntos en el 95, 96, no sé si me equivoco. A ver, al poquito del llegó, Steve Wonder siempre ha tenido, sobre todo a partir de la época de los 90 y ahí en adelante, en los 2000 también tendencia a querer colaborar con gente que por H o por B pues también le estaba rindiendo homenaje en este caso como parte de la promoción y teniendo en cuenta ahora no nos lo parece quizá en el tiempo pero Julio en su vida en Estados Unidos fue un tío tremendo en aquel momento de hecho la película debe bastante de su fama al éxito que tuvo la canción que la titulaba Entonces, cuando él saca el disco, bueno, lo que decíamos, al principio aquello no acaba de cristalizar, pero al final sí. Y ya, lo que no recuerdo es si era en una gala, si era en una gala concreta donde ellos la interpretan a dúo.

11:20 Era una gala de premios, sí, pero es verdad que no tengo el dato a mano, pero era una gala de premios en el 95. Es que recuerdo esa escena, decía yo 95-96, 95 seguro, sí, mezclando las dos versiones. O los Grammy o los premios MTV, porque se daban muchos tipos de colaboraciones en ambas ceremonias, y más en esa época. Más que nada porque Stevie Wonder, para mucha gente joven de los 90, más que el artirtazo de soul de los 70, era el tipo que hacía pop en los 80, era mujer de rojo... y los anuncios de si Eber no conduzca, ese tipo de historias. No tenían ubicado lo grande que era Stevie Wonder y lo muchísimo que abarcaba. Era una manera también con el tipo que está de moda, que es una versión de mi canción, juntarnos y ver qué puede salir de aquí.¿ Cuántos de ellos son?

12:20 Pues Felipe, me ha encantado hablar de Stevie Wonder. La verdad es que ha estado muy bien. Además, con todo lo que sabes, nos dejas hipnotizados. Y de Julio, que también ha tenido su espacio, su rinconcito. Es un artista que perdimos pronto. Es verdad, es verdad, es verdad. pero aquí quedan sus canciones y su música para poder seguir escuchando y disfrutando. Felipe, muchísimas gracias. La semana que viene volvemos a hablar. Y pues la semana que viene más, eso es. Un abrazo fuerte, Felipe.

13:11 En Casa de Herrero, con Esmeralda Ruiz.